Printing Empowerment

I dag har det innenlandske kulturforbruksmarkedet beveget seg utover bare funksjonelle utgifter, og forbrukernes etterspørsel fortsetter å øke. Kulturelle og kreative produkter som kombinerer kulturelle historier, humanistiske følelser og kvalitetstekstur, takket være deres unike kulturelle verdi og estetiske appell, har blitt et nytt hotspot i kulturforbruksscenen, og hjelper trykkeribransjen å skifte mot høyere kvalitet, mer meningsfylt og innovativ utvikling.

Nylig, ved å utnytte plattformen til den 34. nasjonale bokmessen som ble holdt i Hangzhou, ble seminaret om integrering og innovativ utvikling av trykkeri- og kultur- og kreative industrier avholdt. Dette seminaret fokuserte på kjernetrendene for -grenseoverskridende integrasjon mellom trykkeri og kulturell og kreativ industri, og samlet nesten 30 bedriftsrepresentanter og bransjeeksperter av høy- kvalitet over hele industrikjeden, inkludert kulturell og kreativ design, bokutgivelse og trykkeriproduksjon. Alle samlet seg for å utveksle innsikt i dybden, i fellesskap undersøke retninger og gjennomførbare veier for transformasjon og oppgradering av trykkeri- og kreative næringer, og for å samle styrkene for utvikling av høy-kvalitet på tvers av-bransjeintegrering. Møtet ble arrangert av Ma Xuejun, administrerende redaktør-i-sjef for magasinet China Printing.

Ved begynnelsen av møtet ønsket Zhang Zhenyi, visepresident og redaktør-i-sjef for magasinet China Printing, deltakerne velkommen. Hun påpekte at IP forbinder kultur, design og marked, og bringer merkevare-nye vekstmuligheter til hele publiserings-, trykkeri- og kulturkjeden. For den tradisjonelle trykkeribransjen er dette en sjelden sjanse for transformasjon.

Zhang Zhenyi uttalte at som et bransjemedie har China Printing magazine alltid fulgt nøye med på nye industritrender og muligheter. Fremover vil det fortsette å gi industrienheter en plattform for kommunikasjon, samarbeid og gjensidig suksess.

Keynote-deling

I hovedsesjonen holdt Wang Shanyang, grunnlegger av Wuhu Animation Space og styremedlem i China Animation Society, en spesiell tale med tittelen "Trykteprodukter som kan selges til en premium i fremtiden, må ha en "animasjonsfølelse". Han analyserte den globale trenden til det tematiske printmarkedet og brøt ned de fire viktigste måtene animasjonsestetikk kan forbedre trykte produkter på. Med tanke på den nyeste AI-teknologiutviklingen brukte han mange eksempler fra den virkelige-verdenen for å forklare hvordan man oppgraderer og transformerer kvaliteten på trykte produkter, og ga klare ideer og veiledninger for å diversifisere innovasjon og øke produktverdien i printkultursektoren.

Yan Leyun, nestleder i Guizhou Printing Association og daglig leder for Guizhou Yunguan Printing Technology Co., Ltd., delte et foredrag med tittelen "Fra "utskrift tydelig" til "utskrift med sjel" - Strukturell transformasjon og kulturell kreativitetsgjennombrudd i trykkeriindustrien under den hjemlige 5 etterspørselen Fem-årsplan.' Han analyserte de doble utfordringene som trykkeribransjen står overfor, kombinert med trender i makropolitikk og markedsetterspørselsutvikling, for å forklare konseptene og tenkningen bak verdiskaping i sammenheng med fremveksten av kulturell kreativitet. Han foreslo å bygge et "printing with soul"-evnesystem basert på "designinnovasjon × håndverks-FoU × produkt-orientert tenkning," gradvis skifte av forretningsmodellen fra "materialbehandling" til "produktutvikling", og til slutt skape kulturelle og kreative produkter som både er godt-mottatt og kommersielt vellykkede.

Jia Nan, viseadministrerende direktør for Zhengming Technology Group, president for Chinese Confucius Painting and Calligraphy Academy, og styreleder for Cultural Industry Branch i China Business Culture Research Association, holdt et fantastisk foredrag med tittelen "Utforsking av industrialiseringspraksisen for kulturelt og kreativt publisering." Ved å trekke på mange års dyp kultivering og praktisk erfaring innen det kulturelle og kreative feltet ved det kinesiske Confucius Painting and Calligraphy Academy, brøt han systematisk ned den komplette logikken for kulturelle publiseringsinstitusjoner for å utnytte sine kjernefordeler, ekspandere inn i den kulturelle og kreative sektoren, aktivere kulturell verdi og overvinne vekstflaskehalser. Han utdypet også nøkkelveiene for å muliggjøre kulturell styrking i bransjeoppgraderinger og omforme industriens vekstpotensial. Ved siden av dette delte han praktiske, handlingsrettede erfaringer og modne, refererbare planer for å transformere og oppgradere den kulturelle og kreative industrien, og ga verdifull referanse for industrialiseringen og den markedsdrevne-utviklingen av publisering.

Rundebordsforum

Under sesjonen samlet den kinesiske salong for kultur og kreativ utvikling, med temaet 'Printing Empowers Cultural Creativity: Industrial Integration and Development', eksperter fra publiserings-, trykkeri- og kultursektorene for å diskutere samarbeidsinnovasjon mellom forlagsorganisasjoner og trykkeri- og kulturbedrifter, i sammenheng med et forbrukermarked som prioriterer 'emosjonell verdi for pengene'. De utforsket strategier for å forbedre utviklingen av trykking pluss kulturell kreativitet. Deltakerne delte innsikt basert på egne bedrifters erfaringer, fordypet seg i endringer i markedets etterspørsel og transformasjoner i trykkeribransjen, diskuterte smertepunkter og vanskeligheter i det kreative kulturmarkedet, og foreslo innovative samarbeidsmodeller og gjennombruddsveier.

Besøk og øv

Etter møtet dro deltakerne kollektivt til utstillingsområdet for å besøke den 34. nasjonale bokmessen og de viktigste standene til temautstillingen 'Smart Printing Future – Printing Technology Serving Reading'. Gjennom-observasjon og utveksling på stedet kunne gjestene direkte se hvordan kulturelle og kreative elementer i økende grad gjennomsyrer og vokser i kulturindustrien. De opplevde personlig de teknologiske innovasjonsprestasjonene og solide evnene til Kinas publiserings- og trykkeriindustri, samtidig som de muliggjorde presise forbindelser mellom publisering, kulturell kreativitet og kanalressurser. Alle sa at besøket var omfattende og svært inspirerende.

Ved å bruke utskriftsteknologi som bærer og kulturell kreativitet som kjernen, bygget Printing + Cultural Creativity Industry Integration and Innovation Development Seminar med suksess en plattform for dyp dialog mellom trykkeri-, forlags- og kulturell kreativitetsindustri. Deltakerne gjennomførte-dypende diskusjoner om utfordringer med bransjetransformasjon og innovative samarbeidsveier, og kombinerte observasjoner på-stedet på bokmessen for å åpne opp kanaler for å koble sammen industrikjedens ressurser.

Det kan sies at dette møtet ytterligere konsoliderte konsensus om industriutvikling, tydeliggjorde retninger for integrert og innovativ vekst, og hjalp trykkeri- og kulturkreativitetsindustrien med å finne de rette inngangspunktene for utvikling. Sammen kan de gripe nye muligheter innen kulturforbruk og styrke den høye-kvaliteten og bærekraftige utviklingen av kulturindustrien.